本书阐述了电子音乐的发展历史，从 19 世纪后期产生到如今不断变化的形态，并介绍了伴随着技术进步同时出现的与之相关的音乐理念。全书共分四个章节，详细介绍了电子音乐的基础知识、历史、主要的合成器创新者以及当代实践。作者在代表作曲家、音乐流派，以及模拟与数字合成技术等方面对音乐的实验性做了探讨与研究，包括严肃和流行音乐、西方和非西方音乐。

本书阐述了电子音乐的发展历史，从 19 世纪后期产生到如今不断变化的形态，并介绍了伴随着技术进步同时出现的与之相关的音乐理念。全书共分四个章节，详细介绍了电子音乐的基础知识、历史、主要的合成器创新者以及当代实践。作者在代表作曲家、音乐流派，以及模拟与数字合成技术等方面对音乐的实验性做了探讨与研究，包括严肃和流行音乐、西方和非西方音乐。

本书主要以文学与音乐关系为视角，对《诗经》、唐前挽歌、汉唐乐府诗、唐宋词、元曲、昆曲等中国诗歌史、音乐文化史方面的一些重要问题重加研讨。中国诗歌两三千年的历史演进主要表现为中国文人对汉字声、韵、调等要素愈加自觉的体认和利用，这具体表现为对文字形式美和文体规范的自觉追求。中国式的歌唱都是以传辞为目的，“文”为主、“乐”为从，“文”决定“乐”。带着这样的眼光，我们对《诗经》“风”“雅”“颂”的划分、对先秦以及汉魏六朝的挽歌、对汉唐乐府诗、词曲起源、词曲调牌与宫调、南北曲的歌唱等问题，都可能有全新的认识。本书作者曾以“中国韵文文与乐关系研究”为题申报2005年度国家社科基金，获得立项，本书为作者以此项目为中心、持续多年的学术探索的成果。 本书目录： 中国韵文之结构与演进 百年《诗经》研究献疑 挽歌流变考 汉唐“乐府诗”辨证 《全唐诗》应当收录“词”么？ 读《唐诗三百首》志疑 《花间集笺注》前言 “曲”变为“词”：长短句韵文之演进 “诗变为词”说辩证 《九宫大成》之“词乐”刍议 “词牌”与“曲牌”辨析“曲牌”本不分“南”、“北” 南戏本不能成“套”，北剧原不必分“折” 论元曲调牌及其宫调的标示 元剧“楔子”推考 论“高腔”与“弋阳腔”、“昆山腔”等诸腔之关系 “昆山腔”、“昆曲”与“昆剧”考辨 试论昆曲作为一种文士文化 曲唱“字腔”、“过腔”辨证 文人之进退与百年昆曲之传承 也谈中国昆曲作为“文化遗产”的保存问题 读洛地先生《戏曲音乐类种》

本书主要以文学与音乐关系为视角，对《诗经》、唐前挽歌、汉唐乐府诗、唐宋词、元曲、昆曲等中国诗歌史、音乐文化史方面的一些重要问题重加研讨。中国诗歌两三千年的历史演进主要表现为中国文人对汉字声、韵、调等要素愈加自觉的体认和利用，这具体表现为对文字形式美和文体规范的自觉追求。中国式的歌唱都是以传辞为目的，“文”为主、“乐”为从，“文”决定“乐”。带着这样的眼光，我们对《诗经》“风”“雅”“颂”的划分、对先秦以及汉魏六朝的挽歌、对汉唐乐府诗、词曲起源、词曲调牌与宫调、南北曲的歌唱等问题，都可能有全新的认识。本书作者曾以“中国韵文文与乐关系研究”为题申报2005年度国家社科基金，获得立项，本书为作者以此项目为中心、持续多年的学术探索的成果。 本书目录： 中国韵文之结构与演进 百年《诗经》研究献疑 挽歌流变考 汉唐“乐府诗”辨证 《全唐诗》应当收录“词”么？ 读《唐诗三百首》志疑 《花间集笺注》前言 “曲”变为“词”：长短句韵文之演进 “诗变为词”说辩证 《九宫大成》之“词乐”刍议 “词牌”与“曲牌”辨析“曲牌”本不分“南”、“北” 南戏本不能成“套”，北剧原不必分“折” 论元曲调牌及其宫调的标示 元剧“楔子”推考 论“高腔”与“弋阳腔”、“昆山腔”等诸腔之关系 “昆山腔”、“昆曲”与“昆剧”考辨 试论昆曲作为一种文士文化 曲唱“字腔”、“过腔”辨证 文人之进退与百年昆曲之传承 也谈中国昆曲作为“文化遗产”的保存问题 读洛地先生《戏曲音乐类种》

【跨界】是一种方法，更是一种思想…… 建筑、绘画、音乐、电影、雕塑、文学、家具……不同艺术门类表象各异、各有特色。它们之间有何渊源，如何联系，能否转换？隐藏在这些表象背后的深层问题，长期以来一直是建筑师、设计师常为关注及思考的。《跨界设计》为一套打破传统学科界限、开拓设计思维、强调跨界概念的设计理论著作。书中探讨建筑与各种门类之间的抽象联系，并试图进行不同转化。所选作者均为当今活跃在建筑、艺术界的领军者，他们善于思考、思维活跃，书中阐述了其各自的设计哲学与理念，并在展现建筑与不同门类内在联系的同时给予一定的跨界性启示。适合建筑学及相关专业师生、建筑师、艺术研究者及广大艺术爱好者阅读、收藏。 “建筑是凝固的音乐，音乐是流动的建筑”这句为人所熟知的语句虽流传已久，但二者之间的联系究竟在何处却往往很难明了。 中国当代著名建筑家王昀博士，以摆脱写实主义和模仿...(展开全部)

《精神与音乐》是H·欧内斯特·亨特（H. Ernest Hunt）的经典著作，探讨了音乐与人类精神世界之间的深刻联系。本书从心理学的角度出发，分析了音乐如何影响人的情感、思维和行为，揭示了音乐在人类文化、宗教、治疗等领域的重要作用。亨特通过对音乐结构、节奏、旋律等元素的解析，阐述了音乐如何激发人的内在情感，并与精神世界产生共鸣。书中还结合了大量跨文化案例，展现了音乐在不同社会和历史背景下的多样性与普遍性。

西方音乐博大精深，在世界音乐领域举足轻重。基督宗教自诞生以来，它的思想和精神就渗透在西方音乐之中，并以不同的方式持续影响着西方音乐的发展。本书从音乐和宗教的源头开始，纵跨教父时代、文艺复兴、宗教改革以及启蒙运动等各个社会历史阶段，挑选其中一些经典音乐作品，从音乐语言的具体构成对作品的内容和形式、现象与本质进行分析，对具有代表性的宗教思想和精神信条进行阐释，并以此为依据，探寻音乐中的宗教动机和信仰本质，进而揭示西方音乐与基督宗教的深层关联，论证音乐与信仰的互融共生。

这本书是黄晓枫关于音乐与工程的关系的一些论述包括：科学交响乐概念，对中国交响乐发展的思考，在交响乐创作中的感性与理性的关系，及他本人的工程与交响乐的交集等。 还透过他的三场个人作品音乐会（西雅图Benaroya Hall和中国北京的北京音乐厅）展示介绍他的作品包括创作思想，现代音乐技法运用，及跨文化、跨古典与现代的融合。也介绍了一些相关作曲家、指挥等音乐家对他及他的作品的评价。 工程方面简介了他的成就，及他的环保与保持水循环体系的观念，及他对土木工程领域的变革的认识。他认为土木工程已经从传统的只为建筑而建造的模式转变为把主要的精力和财力投入到以工程的手段保持、保护水循环体系，这是土木工程领域里发生的革命性变化。

本书简要介绍了音乐的起源、发展和乐理知识，着重于介绍音乐如何对人的身心产生影响。例如，音乐可以唤醒人的情绪，刺激神经元，对人的心理和身体产生影响；反复聆听同一首乐曲，可以使乐曲进入长期记忆；音乐可以减轻人的疲劳感；对于由神经疾病引起的运动障碍，音乐有积极的辅助干预作用等。除了介绍相关心理学知识，作者还引入了弗洛伊德、荣格、温尼科特等精神分析方向心理学家对音乐的看法，以及他们的相关理论在音乐上的应用。

这本书是黄晓枫关于音乐与工程的关系的一些论述包括：科学交响乐概念，对中国交响乐发展的思考，在交响乐创作中的感性与理性的关系，及他本人的工程与交响乐的交集等。 还透过他的三场个人作品音乐会（西雅图Benaroya Hall和中国北京的北京音乐厅）展示介绍他的作品包括创作思想，现代音乐技法运用，及跨文化、跨古典与现代的融合。也介绍了一些相关作曲家、指挥等音乐家对他及他的作品的评价。 工程方面简介了他的成就，及他的环保与保持水循环体系的观念，及他对土木工程领域的变革的认识。他认为土木工程已经从传统的只为建筑而建造的模式转变为把主要的精力和财力投入到以工程的手段保持、保护水循环体系，这是土木工程领域里发生的革命性变化。